ONUR

ONUR
En 1979, Onur Dinc est né à Zurchwil, dans le canton de Soleure. Initialement, sa passion pour la peinture figurative lui a été transmise par Emel, sa grande sœur. Pour l’anecdote, Emel, pourtant dotée d’un potentiel artistique certain, finira par remiser définitivement ses pinceaux à l’âge adulte.

Si les métiers artistiques sont parfois considérés comme économiquement risqués et existentiellement hasardeux dans les familles bourgeoises, c’est encore plus vrai dans les milieux modestes. Ainsi, quand Onur décide de devenir peintre à la fin de son adolescence, il ne peut compter sur les encouragements de ses géniteurs. Son père, de par son vécu d’émigré turc et une vie de labeur à l’usine, n’entend rien à l’art et ne voit pas d’un bon œil les ambitions artistiques de son fils.

Faisant fi des inquiétudes parentales, Onur Dinc termine un apprentissage de peintre, puis étudie pendant quatre ans la scénographie en tant que peintre en décors de théâtre, à Soleure. Dans la foulée, il suit pendant trois ans une formation de graphiste au sein de l’agence de publicité bâloise FAVO, un métier qu’il exerce ensuite à Berne, durant un an seulement. À l’âge de 27 ans, Onur commence à exposer ses œuvres dans les principales villes de Suisse et d’Allemagne. En 2007, il travaille une dernière fois en tant que peintre de décors de théâtre, cette fois à Lucerne avant de décider, l’année suivante, de se consacrer exclusivement à son art.

En 2008, le monde du street art s’ouvre à lui. Sa rencontre avec Remo Lienhard – peintre de génie connu sous le nom de WES-21 – et Pascal Flühmann, alias KKADE (fondateur du collectif suisse «Schwarzmaler» et membre du célèbre collectif californien «The Seventh Letter»), catalyse son envie de propager son art dans l’espace public. Rapidement, une grande connivence artistique se développe entre les protagonistes et donne lieu à de multiples collaborations, particulièrement entre Onur et WES-21. Le duo s’illustre en créant des fresques monumentales à Bâle (CH), Paris (FR), Berlin (DE), Reykjavík (IS), Aalborg (DK), Budapest (HU), Gemona del Friuli (I), Lagos (PT) et dans de grandes villes étasuniennes telles que Miami, Rochester, Richmond et New York… La liste des fresques réalisées par Onur, collectivement ou en solo, ne cesse de s’allonger.

Quand il n’est pas perché sur une nacelle ou un échafaudage, Onur partage son temps entre Soleure, son port d’attache, et Berlin. Lorsqu’il quitte son atelier, c’est en général pour s’attaquer à de grandes surfaces. Sa démarche artistique est aux antipodes de celle du graffeur autodidacte. Néomuraliste influencé par le photoréalisme, c’est en toute légalité qu’il œuvre dans l’espace public. En ce sens, son travail peut être qualifié d’art urbain plutôt que de street art, ce dernier étant créé «à la vandale». Aujourd’hui, Onur vit confortablement de sa profession de peintre. Son travail a été mis à l’honneur dans des vidéo-clips du célèbre rappeur allemand Kool Savas. Peu enclin à mettre son art au service d’entreprises commerciales, il a néanmoins travaillé pour le compte du constructeur automobile Volvo, dans le cadre d’une campagne publicitaire planétaire, ou pour la chaine de télévision Canal+. Si sa principale source de revenus provient de la vente de toiles et d’imprimés, il adore travailler dans la rue, car l’espace public est propice aux échanges spontanés avec le public, davantage que les galeries ou les musées. Ses outils de prédilection sont le pinceau, la brosse et le rouleau. Sa touche picturale, fruit d’une gestuelle à la fois précise et libre, s’estompe lorsqu’on s’éloigne des œuvres observées. À distance, ses peintures paraissent moins gestuelles et (encore) plus réalistes. On réalise alors la justesse avec laquelle l’artiste a donné chaque coup de pinceau. Parfois, Onur incorpore de la peinture luminescente à ses fresques, afin de les illuminer la nuit.

Considérant que l’art est un miroir sociologique, Onur estime que le rôle des artistes est de commenter la société et d’éveiller les consciences. Son intérêt pour la figuration découle de cette volonté de transmettre des messages percutants, par le biais de représentations picturales philosophiquement engagées et souvent métaphoriques. Les dégâts que l’humain inflige à la nature, les dérives consuméristes, les névroses contemporaines, la bêtise ordinaire, la souffrance du monde animal sont autant de thèmes qui inspirent Onur.

Comme nom d’artiste, Onur Dinc a simplement choisi son prénom, allégé de patronyme. Courant en Turquie, signifiant «honneur» «amour-propre» et «dignité», ce prénom était prédestiné pour ce virtuose qui compte parmi les street artistes suisses les plus en vue et dont l’aura ne cesse de croître. En jetant un coup d’œil dans le rétroviseur, Onur se félicite d’avoir pu convaincre ses parents du bien-fondé de sa démarche, faisant ainsi honneur à son prénom.